Arte

Eugène Leroy, un pintor que se mira a sí mismo durante mucho tiempo: el evento retrospectivo en el Museo de Arte Moderno de París

Eugène Leroy, un pintor que se mira a sí mismo durante mucho tiempo: el evento retrospectivo en el Museo de Arte Moderno de París
Written by ADMIN

Es una exposición de pintura muy bonita que ofrece la Museo de Arte Moderno de París : Eugène Leroy, un artista confidencial durante mucho tiempo, ni abstracto ni realmente figurativo, buscó toda su vida pintar la realidad haciendo desaparecer la imagen en la materia y dándole una presencia asombrosa. El cruce de su obra propuesta, en 150 pinturas y dibujos, es una experiencia sensorial imperdible.

Puerto pequeño (1982): ante tus ojos se encuentra lo que a primera vista parece una masa indistinta de colores y materia. Hay que mirar este gran retrato del último compañero de Eugène Leroy (1910-2000) durante mucho tiempo para empezar a distinguir una cabeza oscura, un hombro y un pecho quizás más claro, que iluminan el lienzo. La pintura del artista, que apela a todos los sentidos, no puede revelarse de un vistazo.

En esta primera sala de la exposición, dedicada a los retratos de su mujer Valentín, luego de Marina, podemos ver claramente la evolución de su pintura. En las primeras pinturas podemos reconocer claramente las figuras, pintadas en sucesivas capas finas. Luego, gradualmente, desaparecen bajo capas que se suman durante meses, a veces años. Hay que acercarse para ver los colores, que acabó aplicando directamente del tubo antes de extenderlos, aplastarlos, luego recogerlos, rasparlos y empezar de nuevo. También es necesario alejarse para tratar de captar la estructura del cuadro y su tema.

Eugenio Leroy,

“Lo único que he intentado en pintura es llegar (…) a una especie de casi ausencia, de modo que la pintura sea totalmente ella misma”él dijo.

Eugène Leroy nació en Tourcoing en 1910. Huérfano de padre al año de edad, fue criado por su tío. Il commence à peindre à 15 ans, étudie quelques mois à l’école des Beaux-Arts de Lille puis à Paris mais il se détourne vite de l’enseignement académique, en même temps qu’il découvre les maîtres, Rembrandt, Giorgione, Titien , Pollito. Durante 25 años, desde 1935, enseñó latín y griego en un colegio de Roubaix para vivir y viajó a Europa para admirar a los pintores antiguos.

Una serie de crucifixiones recuerdan a Rembrandt. Una sala de exposiciones está dedicada a Concierto campestre de Giorgione (1477-1510), con cinco variaciones de la década de 1990 sobre este cuadro del que toma (apenas podemos adivinarlo) la estructura y las figuras, dos desnudos y un músico de rojo.

Eugène Leroy, Autorretrato, 1960, Galerie Michael Werner Berlin, Colonia, Nueva York y Londres (© Photo Jörg von Bruchhausen © ADAGP, París, 2022)

Eugène Leroy pinta de forma clásica, al óleo, y recorre temas tradicionales, paisaje, retrato, desnudo, naturaleza muerta, pero lejos de cualquier academicismo. Su obra, única e inclasificable, ni figurativa ni abstracta ni ambas a la vez, fue durante mucho tiempo confidencial, conocida sólo por un reducido círculo de aficionados a su pintura. Tuvo su primera exposición personal en 1937 en Lille, luego expuso regularmente en el galerista de Lille Marcel Evrard desde 1948, luego en la galería Jean Leroy, rue Quincampoix en París, dirigida por su hijo. Expuesto en la galería Claude Bernard en 1961, fue observado por el artista alemán Georg Baselitz y por el marchante Michael Werner, lo que le abrió las puertas al reconocimiento internacional. Su primera gran exposición en una institución parisina tuvo lugar en el Museo de Arte Moderno de París, ya en 1988 cuando tenía casi 80 años.

Le da mucha importancia a la luz. “[La matière] no existe si no está imbuido de luz! Realmente me gustaría hacer una pintura que tenga su propia luz apagada”., confió. En el estudio de la casa donde se instaló en Wasquehal (Norte) en 1958, crea una contraluz gracias a un techo de cristal al norte, una ventana al sur, a la que añade el reflejo de un espejo desde el que se ilumina su sujeto. todos los lados. Esta investigación se siente particularmente en sus desnudos cuya materia ligera parece irradiar.

Eugenio Leroy,

Perpetuamente en busca de sí mismo a través de su pintura, que se ha convertido en su “única razón para vivir”, Eugène Leroy creó autorretratos a lo largo de su vida, una buena serie de los cuales se puede ver en el Museo de Arte Moderno. Al igual que sus otros sujetos, se desvanece gradualmente bajo la pintura, sus rasgos y ojos desaparecen para dar paso al rastro apenas perceptible de una cabeza.

Nos detendremos de nuevo ante sus marinas de los años 50, más clásicas y fluidas pero donde el agua y el cielo se funden en la aurora boreal, o ante una serie de lienzos de los últimos años, como este Pareja cuya mutua atención y energía creemos adivinar bajo la masa de pintura.

Uno tiene la extraña impresión, repasando varias veces la exposición, que las figuras parecen emerger más claramente de las pinturas. Un fenómeno que confirma que hay que dedicar tiempo a mirar el cuadro de Eugène Leroy.

Eugenio Leroy, pintura
Museo de Arte Moderno de París
11, avenida del presidente Wilson, 75116 París
Todos los días excepto los lunes y algunos festivos, de 10 a 18 horas, jueves hasta las 21:30 horas.
Del 15 de abril al 28 de agosto de 2022

la Muba Eugenio Leroy de Tourcoing también presenta una exposición del pintor, “Eugène Leroy, à contrejour”, hasta el 2 de octubre.


#Eugène #Leroy #pintor #mira #sí #mismo #durante #mucho #tiempo #evento #retrospectivo #Museo #Arte #Moderno #París

About the author

ADMIN

Leave a Comment